El Correo Digital

Sancho Ruiz Somalo es uno de nuestros ilustres emigrantes, que a falta de oportunidades en tierra propia debe ir a buscarlas a una ajena. Desde la Compañía Nacional de Teatro Clásico visita siempre que puede el Teatro Bretón; porque aunque las ayudas escasean en Logroño, el público asiste inamoviblemente a las representaciones.

-¿Cuándo empezó en esto del teatro?

-Empecé en 'los logroños', con el inefable Fernando Gil Torner, maestro del mundo del teatro logroñés, en el Centro de Enseñanzas Integradas de La Laboral, con 15 años, n el Teatro Pobre. Después creamos De Figurantes, con Fernando Alamañac. Y tras su fracaso nos vinimos para Madrid unos cuantos riojanos.

-Y esa vena artística tan temprana, ¿de dónde le vino?

-Fue todo gracias a Fernando Gil Torner, que es 'de facto' la persona más importante en el panorama teatral de La Rioja desde hace muchos años. Había una actividad extraescolar en La Laboral y me apunté por curiosidad. Fernando nos metió la vena del teatro a unos cuantos. Tuve la suerte de ir a La Laboral y no al Sagasta, como quería mi madre, y de encontrarme allí a Fernando (Gil Torner).

-Para llegar a algo importante en teatro, ¿hay que buscarse un hueco forzosamente en una gran ciudad?

-En Logroño, pese a las propuestas que hacen correligionarios nuestros como Sapo Producciones o Limbo Producciones, el panorama teatral es bastante desolador. De hecho, el tema teatral en La Rioja está en peligro de extinción, aunque hay muchísimo gusto por la profesión. En una comunidad pequeña siempre es muy complicado hacer algo.

-Y a Madrid, ¿a la aventura?

-Nos vinimos un grupo bastante importante para hacer las pruebas de selección para la Real Escuela Superior de Arte Dramático (RESAD). En Logroño habíamos trabajado, habíamos aprendido haciendo, a la antigua usanza, pero queríamos ir a una escuela, hacer escuela de actores, que no teníamos.

Hizo teatro de calle

-¿Cómo le fue?

-Me cogieron ese mismo año y empecé en la RESAD. Durante el ultimo curso estuve trabajando con Nacho Sevilla, con el que hicimos el musical 'Chicago' y, a partir de ahí, estuve trabajando en este género durante año y medio. Después trabajé con Trabaleguas Teatro haciendo teatro de calle durante una temporada y hace ya dos años que me llamó Eduardo Vasco para entrar en la Compañía Nacional. Estuvimos haciendo 'El curioso impertinente' y ahora hemos estrenado en el Lope de Vega, en Sevilla, 'El pintor de su deshonra', de Calderón.

-Una obra que, sin embargo y por desgracia, sigue estando tan de actualidad al tratar del tema de la violencia de género.

-Sí, aunque lo trata Calderón de la Barca, que no era precisamente 'progre'. Es un texto muy complicado al que Vasco ha tratado de darle una visión más moderna, sin quedarse en Calderón, para ajustarlo a la actualidad, y dándole la vuelta a la tortilla.

-Hablando de literatura teatral, ¿cualquier tiempo pasado fue mejor?

-Por fortuna no. La Compañía Nacional de Teatro Clásico tiene una función muy importante, que es rescatar a los autores clásicos españoles y llevarlos por las distintas ciudades de España, pero al mismo tiempo existen el Centro Dramático Nacional y otras compañías que ponen en escena autores contemporáneos absolutamente maravillosos. Ni un clásico por serlo está pasado, ni una obra por ser nueva tiene que ser mala. Hay gente muy buena ahora trabajando, como Mayolo, por ejemplo.

-El cine llora amargamente la crisis que está atravesando. ¿Cómo le va al teatro?

-En el cine hay crisis porque estamos invadidos todo el tiempo por lo mismo, así que es algo que se venía viendo. En teatro, en cambio, hay un resurgir; se han abierto muchos teatros también aquí en Madrid, y los musicales le dan también un gran impulso. En Logroño, por ejemplo, el Bretón se llena, por lo que siempre es un placer ir. Echo de menos, sin embargo, que en La Rioja se tomase un poco más en serio esto del teatro y se hicieran políticas teatrales más activas.