VIZCAYA
VALORES SEGUROS
La Cubana, Pou, 'La revista negra', 'Crímenes ejemplares' y 'Artea' dan empaque al cartel teatral
18.08.07 -
25 ANIVERSARIO. La Cubana ha recuperado su clásico '¿Cómeme el coco, negro!'. / EFE
El programa teatral de la Semana Grande rompe el círculo de lo muy comercial que cercaba las posibilidades de otros años. Aste Nagusia no es exactamente un manantial de teatro, sino más bien la ocasión de la espectacularidad inmediata, pero, aun sin abandonar lo bullicioso, la oferta puede satisfacer en esta ocasión a un público amplio. Hay un poco para cada público, a mejor. Y en conjunto es gratificante que entre los motivos de disfrute aparezca lo escénico.
Teatro para muchos, un nivel medio y algunos valores seguros cubrirán esta semana alargada que es la campaña festiva. Si se pudiera llamar la atención sobre algunos títulos, como quien se atreve a una quiniela, no olviden la reposición de 'La cabra' en Euskalduna y 'La revista negra' que, como se decía en los anuncios antiguos, acaba de llegar de París hasta el Arriaga. También 'Crímenes ejemplares' y 'Artea', en Bilborock, y el 'Cómeme el coco, negro' de La Cubana en el Ayala. Y, para la quiniela de la quiniela, los musicales -incluida la zarzuela- pueden arrasar estos días, son interesantes y parecen anunciar que se consolida una afición dormida.
La escena musical empezó ya ayer en el Guggenheim con una gala de Estrellas del New York City Ballet. Otros espacios añaden una zarzuela y dos musicales, paradójicamente muy diferentes y muy parecidos. La zarzuela es un valor seguro con seguidores fieles. Tres sesiones presenta el Euskalduna de 'La rosa del azafrán', con la partitura de Jacinto Guerrero y el romántico libreto de Romero y Fernández Shaw, muy característico del melodrama: el conflicto de relaciones interclasistas, los amores de la rica propietaria Rosario y Juan Pedro el jornalero. La zarzuela sería una de las últimas muestras de teatro con huella popular de las que queda memoria. El recuerdo de 'números' cantados como la romanza del Sembrador y Las Espigadoras, junto al tema de la flor de azafrán que da título al libreto, hacen de esta obra otro fenómeno social de un calado que no se ha repetido del mismo modo con ningún otro formato escénico. Dirige la BOS José Antonio Irastorza, con la coral Rossini y las voces del barítono venezolano Juan Tomás Martínez, las sopranos Judith Borrás y Rosa Ruiz, con Aurora Frías y Enrique del Portal padre e hijo en papeles cómicos.
Espléndido y oxigenante
Otro musical, en clave satírica y burlona, es '¿Cómeme el coco, negro!', en el Ayala. En 2006, la compañía catalana La Cubana se quiso dar un homenaje por los 25 años de actividad y repuso esta obra que había estrenado en 1989. '¿Cómeme el coco, negro!' finge contar los secretos de una troupe de artistas en el momento en que se acaba la función, con actores modestos que tienen que hacer de todo: actuar, coser los vestidos, pintar el escenario, montar, cargar, descargar... Tienen un humor carpetovetónico, de tradición de comedia, y logran un espléndido y oxigenante espectáculo para todos los públicos. La Cubana fue la compañía en que debutaron actores hoy reconocidos en toda España como Santi Millán o José Corbacho.
Tienen las gentes de La Cubana algo que ver -en su faceta de pioneros del teatro popular, de la búsqueda de nuevos públicos- con el espíritu y la biografía de quien firma 'La revista negra/À la recherche de Joséphine', el argentino Jerome Savary. Un Savary con vocación nómada creó en Francia el Grand Magic Circus, una formación alternativa que intuía la posibilidad de un lenguaje que combinaba fórmulas escénicas, del circo al musical pasando por el teatro de texto, y siempre con el humor como herramienta. Savary es un gran creador que termina con este título una conflictiva estancia de cinco años como director de la Ópera Cómica de París y trae el montaje que acaba de despedirse con éxito en la capital francesa, con sus intérpretes. Incluso Nicole Rochelle, que hizo el papel de Josephine Baker en el estreno parisino.
Savary crea la ficción de que un agente artístico intenta un 'revival' de 'La revista negra' que hizo realmente la Baker en la Exposición de París de 1932. Si entonces la obra era una curiosidad con intérpretes de otra raza contemplados como rarezas por una 'civilizada' Europa en crisis, la revista actualiza ahora un recorrido por los hitos de la música negra, empezando y terminando en una Nueva Orleans inundada, donde los músicos de jazz son algo más que un toque de exotismo y los nuevos referentes son un discurso de Martín Lutero King, el Ku Klux Klan y, sobre todo, el sentido de la música negra itinerante en un mercado voraz. La pieza que llega al Arriaga es la ocasión de tomar contacto con Savary, una de las personalidades más vivas del teatro internacional.
El Euskalduna repone 'La cabra, o ¿quién es Sylvia?' de Edward Albee, con la presencia estelar de José María Pou como actor y autor de la versión y de la dirección. 'La cabra' es la peripecia de Martín, un afamado arquitecto casado con Stevie que un día confiesa su loco amor... a una cabra. Es un disparate que pone a prueba la singular verosimilitud del teatro, su capacidad para crear durante la representación unas reglas de juego arbitrarias y provocar otra mirada capaz de hacer creíbles temporalmente estos infecundos amores ¿Un desafío? Sí, a la tolerancia del público, que se sorprenderá de su propia reacción.
Con otro empaque, en la escena del Arriaga estarán Alexis Valdés y Javier Veiga con 'Humor en blanco y negro', un juego neocostumbrista que puede tener su homólogo en la Sala 3 del Euskalduna con Nancho Novo en 'Sobre flores y cerdos'. Los tres nombres proceden del mundo del show de televisión, hacen humor, son autores de sus trabajos y tienen biografías profesionales que sorprenderían por su prometedor nivel. Los dos espectáculos garantizan además ese efecto del reconocimiento que gratifica a quienes también les siguen en otros medios, en la televisión sobre todo.
Teatro para muchos, un nivel medio y algunos valores seguros cubrirán esta semana alargada que es la campaña festiva. Si se pudiera llamar la atención sobre algunos títulos, como quien se atreve a una quiniela, no olviden la reposición de 'La cabra' en Euskalduna y 'La revista negra' que, como se decía en los anuncios antiguos, acaba de llegar de París hasta el Arriaga. También 'Crímenes ejemplares' y 'Artea', en Bilborock, y el 'Cómeme el coco, negro' de La Cubana en el Ayala. Y, para la quiniela de la quiniela, los musicales -incluida la zarzuela- pueden arrasar estos días, son interesantes y parecen anunciar que se consolida una afición dormida.
La escena musical empezó ya ayer en el Guggenheim con una gala de Estrellas del New York City Ballet. Otros espacios añaden una zarzuela y dos musicales, paradójicamente muy diferentes y muy parecidos. La zarzuela es un valor seguro con seguidores fieles. Tres sesiones presenta el Euskalduna de 'La rosa del azafrán', con la partitura de Jacinto Guerrero y el romántico libreto de Romero y Fernández Shaw, muy característico del melodrama: el conflicto de relaciones interclasistas, los amores de la rica propietaria Rosario y Juan Pedro el jornalero. La zarzuela sería una de las últimas muestras de teatro con huella popular de las que queda memoria. El recuerdo de 'números' cantados como la romanza del Sembrador y Las Espigadoras, junto al tema de la flor de azafrán que da título al libreto, hacen de esta obra otro fenómeno social de un calado que no se ha repetido del mismo modo con ningún otro formato escénico. Dirige la BOS José Antonio Irastorza, con la coral Rossini y las voces del barítono venezolano Juan Tomás Martínez, las sopranos Judith Borrás y Rosa Ruiz, con Aurora Frías y Enrique del Portal padre e hijo en papeles cómicos.
Espléndido y oxigenante
Otro musical, en clave satírica y burlona, es '¿Cómeme el coco, negro!', en el Ayala. En 2006, la compañía catalana La Cubana se quiso dar un homenaje por los 25 años de actividad y repuso esta obra que había estrenado en 1989. '¿Cómeme el coco, negro!' finge contar los secretos de una troupe de artistas en el momento en que se acaba la función, con actores modestos que tienen que hacer de todo: actuar, coser los vestidos, pintar el escenario, montar, cargar, descargar... Tienen un humor carpetovetónico, de tradición de comedia, y logran un espléndido y oxigenante espectáculo para todos los públicos. La Cubana fue la compañía en que debutaron actores hoy reconocidos en toda España como Santi Millán o José Corbacho.
Tienen las gentes de La Cubana algo que ver -en su faceta de pioneros del teatro popular, de la búsqueda de nuevos públicos- con el espíritu y la biografía de quien firma 'La revista negra/À la recherche de Joséphine', el argentino Jerome Savary. Un Savary con vocación nómada creó en Francia el Grand Magic Circus, una formación alternativa que intuía la posibilidad de un lenguaje que combinaba fórmulas escénicas, del circo al musical pasando por el teatro de texto, y siempre con el humor como herramienta. Savary es un gran creador que termina con este título una conflictiva estancia de cinco años como director de la Ópera Cómica de París y trae el montaje que acaba de despedirse con éxito en la capital francesa, con sus intérpretes. Incluso Nicole Rochelle, que hizo el papel de Josephine Baker en el estreno parisino.
Savary crea la ficción de que un agente artístico intenta un 'revival' de 'La revista negra' que hizo realmente la Baker en la Exposición de París de 1932. Si entonces la obra era una curiosidad con intérpretes de otra raza contemplados como rarezas por una 'civilizada' Europa en crisis, la revista actualiza ahora un recorrido por los hitos de la música negra, empezando y terminando en una Nueva Orleans inundada, donde los músicos de jazz son algo más que un toque de exotismo y los nuevos referentes son un discurso de Martín Lutero King, el Ku Klux Klan y, sobre todo, el sentido de la música negra itinerante en un mercado voraz. La pieza que llega al Arriaga es la ocasión de tomar contacto con Savary, una de las personalidades más vivas del teatro internacional.
El Euskalduna repone 'La cabra, o ¿quién es Sylvia?' de Edward Albee, con la presencia estelar de José María Pou como actor y autor de la versión y de la dirección. 'La cabra' es la peripecia de Martín, un afamado arquitecto casado con Stevie que un día confiesa su loco amor... a una cabra. Es un disparate que pone a prueba la singular verosimilitud del teatro, su capacidad para crear durante la representación unas reglas de juego arbitrarias y provocar otra mirada capaz de hacer creíbles temporalmente estos infecundos amores ¿Un desafío? Sí, a la tolerancia del público, que se sorprenderá de su propia reacción.
Con otro empaque, en la escena del Arriaga estarán Alexis Valdés y Javier Veiga con 'Humor en blanco y negro', un juego neocostumbrista que puede tener su homólogo en la Sala 3 del Euskalduna con Nancho Novo en 'Sobre flores y cerdos'. Los tres nombres proceden del mundo del show de televisión, hacen humor, son autores de sus trabajos y tienen biografías profesionales que sorprenderían por su prometedor nivel. Los dos espectáculos garantizan además ese efecto del reconocimiento que gratifica a quienes también les siguen en otros medios, en la televisión sobre todo.
