CINE
«En el llamado Tercer Mundo, hay cultura y la sacan adelante», argumenta la intérprete catalana
09.07.09 -
El Madrid de Vicenta
'V.O.S.'
Vicenta N’Dongo, la dulce Vannessa de ‘Airbag’, es una de los cuatro protagonistas de ‘V.O.S.’, la adaptación cinematográfica de Cesc Gay de la pieza teatral creada por la propia Vicenta, los actores Àgata Roca, Paul Berrondo, Andrés Herrera –con los que comparte créditos en el filme– y la directora Carol López. «Los que nos vieron sobre las tablas se llevarán una sorpresa, porque cambia bastante», asegura la actriz catalana (Barcelona, 1968).
–Dos parejas, las dos chicas son amigas y el novio de una acaba liado con la otra. Para ser una comedia, no parece que el argumento haga mucha gracia al que lo vive.
–Lo que hace gracia no siempre coincide con lo que debería hacerla. Esas son las grandes comedias. Es como en el neorrealismo italiano, son situaciones que no te harían ni puta gracia, pero te ríes constantemente. Piensa en un Berlanga o en un Buñuel. Cesc tiene ese punto, no pretende que la gente se ría: son las situaciones las que te llevan a un punto en el que sonríes.
–¿Es muy diferente de la versión teatral?
–Mucho. El código teatral no tiene nada que ver con el cine. Se han incluido mecanismos del cine con los que se ha creado un juego… Digamos que es metacine. Hay que verla para entenderlo.
–¿Cómo es Vicky en la gran pantalla?
–Muy parecida a como es sobre las tablas. Mi personaje es el único al que le sigue pasando un poco lo mismo. Los demás cambian radicalmente.
–¿No habéis pensado en readaptarla ahora al teatro y tener una tercera versión diferente de ‘V.O.S.’?
–Sería divertido, las versiones de las versiones siempre lo son, pero preferiría que alguien nos viera y nos ofreciera a los cuatro hacer otro proyecto diferente.
–Con esto de la crisis…
–La crisis a este nivel no debería existir. Cuando alguien tiene las ganas y el deseo de crear algo, busca la forma. Fíjate en el llamado Tercer Mundo. Allí hay cultura y la sacan adelante. En cambio, aquí, si no hay un dinero previo… Tengo pendiente de estrenar el filme ‘Lo bueno de llorar’, de Matías Bize. Él es chileno y su anterior trabajo, ‘La cama’, lo hizo sin un duro y ha resultado ser de los más premiados internacionalmente. Ahora está pendiente de convertirse en teatro y Julio Médem va a recuperarla también para el cine. Él nunca antepone el dinero a su creatividad y me parece una gran postura.
–Es una idea romántica.
–No. En serio, la crisis afecta a una familia que se pasa todo el día trabajando por un salario y no puede salirse de ahí. Es el régimen general de las cosas, pero... ¿nosotros? Siempre tenemos una creatividad que desarrollar. La falta de dinero no es excusa, te vas a Brasil, a Cuba y a Mozambique y la gente hace teatro. Yo trabajé en Buenos Aires, y allí tienen muy claro que actuar es un hobby, lo hacen porque es su pasión.
