Grandmaster Flash
Kafe Antzokia (Bilbao)
Fecha y hora: Jueves 9 de octubre de 2008 (21.30 horas).
Artista invitado: DJ K-Tut.
Precio: 10 €. Con el bono del BUM (30 €), entrada gratuita hasta completar aforo.
Entradas: BBK, Tick Tack Ticket, TelEntrada y ticketing-office.com.
El festival: El BUM continúa el viernes 10 en Bilborock (18.00 horas, nuevos talentos) y el sábado 11 en La Casilla (18.30 horas, con Gentleman & The Far East Band, Nach, Necro, Falsalarma, Kid Koala y Shuga & Loren + Banda Ancha). Además, en Botica Vieja habrá el sábado por la mañana graffiti, street basket y DJs.
El jueves comienza una nueva edición de Bilbao Urban Musikaldia (BUM), que este año reubica sus conciertos centrales en un recinto a prueba de inclemencias como La Casilla. El ‘germaicano’ Gentleman ejercerá de gancho principal, pero en el cartel destaca la presencia de Grandmaster Flash, DJ pionero que a finales de los 70 desarrolló novedosas técnicas de mezcla y manipulación de vinilos decisivas en la evolución del hip hop. A Flash le asaltamos a primera hora en el sur del Bronx y, a lo mejor por eso, evita responder a preguntas que no se centren en su labor como DJ. Así que, para generalizar sobre el rap o saber entresijos de sus días con los Furious Five o de su oscura etapa drogata posterior al hit ‘The Message’, nos remite a la (damos fe) muy interesante biografía escrita por David Ritz ‘The Adventures Of Grandmaster Flash: My Life, My Beats’.
–¿Qué tipo de set ofrecerás en Bilbao?
–Nunca preparo lo que voy a hacer, con los años he aprendido a decidir sobre la marcha, pero será una mezcla de soul, R&B, jazz, funk... Lo que me gusta de Europa es que el público suele ser más heterogéneo, en el mismo show puedes tener a un viejo fan con chavales de 18 años. Nadie debe esperar algo sólo de la vieja escuela, soy un DJ de su tiempo que no trata de educar, ni de ser un profesor, sino de que la gente disfrute.
–De hecho, te has adaptado a la tecnología digital, ¿no?
–Sí, siempre me ha interesado la tecnología, porque sirve para desafiar los límites. Igual que en su día experimenté con la electrónica para desarrollar mi propia técnica, ahora me interesan también los nuevos softwares para DJs. Algunos utilizan cosas que yo inventé. Suelo usar el ‘Traktor Scratch’ combinándolo con el tacto físico de los vinilos.
–¿Qué es más importante para un DJ de hip hop, la técnica o una selección bien secuenciada?
–Ambas cosas. Sin técnica no puedes ser un DJ, pero, aunque la tengas, necesitas una buena selección con un buen ‘timing’. Hoy es fácil tener buena música, pero se necesita una habilidad especial para llegar a un lugar desconocido y saber cómo hacer que la gente baile y disfrute.
–¿Qué música escuchabas de niño?
–En los 60, cuando era un crío, lo primero fue la gran colección de discos de jazz y be bop que tenía mi padre, muchos de pizarra a 78 revoluciones. Tenía prohibido tocarlos, pero lo hacía cuando él no estaba. Luego empecé a escuchar cosas como ‘Funky Drummer’ (James Brown), discos de funk con buenos breaks con los que experimentar como DJ.
–En los 70, los DJs se limitaban a poner discos. ¿Cuándo comenzaste a manipularlos para desarrollar tu propia técnica de mezclar?
–Cuando Pete Jones pinchaba, me di cuenta de que la gente enloquecía con las partes mas rítmicas o mejores de cada canción, así que empecé a pensar cómo cortar los discos y manipularlos hacia atrás para alargar esas partes...Rompí muchas agujas, pero creé mi famosa ‘teoría de la mezcla rápida’. Entonces no había modo de preescuchar un disco antes de ponerlo, así que también tuve que encontrar cómo hacerlo.
–¿No alucinas al ver ahora a tantos jóvenes manipuladores de platos?
–Nunca habría imaginado que se convirtiera en algo tan popular en todo el mundo. Algunos de ellos, como Roc Raida (X-Ecutioners), son increíbles, pero me siento plenamente reconocido, la gente sabe que yo fui el primero.
–También lo fuiste en entrar al Salón de la Fama del Rock.
–Estuvo bien, junto a grandes guitarristas, baterías o cantantes, yo entré con mi instrumento: los platos. Pero, más importante que el hecho de que Flash entrara, fue que el hip hop fuera reconocido y respetado como la música más popular del planeta por su capacidad para integrar cualquier cultura o estilo.
–¿Cómo ves el panorama actual del hip hop?
–Te contestaré desde mi perspectiva de DJ: podrá ser muy competitivo, pero sigo amando lo que hago por su continua renovación. Con tanta música, aún me queda mucho por aprender.