Porcupine Tree arrancó como una broma, cual proyecto imaginario de personas inexistentes cuyas supuestas trayectorias se remontaban a los 70. Desde su estudio inglés, el factótum y multiinstrumentista Steven Wilson, lo explica: «Empecé a tocar la música que me apetecía y en esa época no le interesaba a nadie que yo conociera. Hablo de hace casi veinte años. Aún iba a la escuela y deseaba hacer un estilo muy pasado de moda y muy, muy underground. Entonces el grunge era la forma de rock dominante y yo quería algo más influido por los 70 y por la música psicodélica y progresiva».

Hoy el rock sinfónico es más popular. «Sí. Mucho. Incluso puedes oír su influencia en lo que la gente no llama necesariamente ‘rock progresivo’. Por ejemplo en Radiohead, Sigur Rós o Tool, ya sabes. Estas bandas venden discos, son famosas y todo su sonido y concepto extrae una fuerte inspiración de la progresividad de los 70. Cuando empecé Porcupine Tree, en 1990, no podías oír a nadie influido por lo progresivo entre los famosos. Para nada. Después, durante los 90, salieron bandas como Radiohead y ahora lo progresivo se encuentra por doquier y lo oyes en Coldplay, en Beck, en la calle... El legado del rock progresivo nos rodea».

El último CD de Porcupine Tree es hipnótico por repetitivo y gótico por la ambientación. Se titula ‘Fear Of A Blank Planet’ (‘Miedo a un planeta vacío’) y va desde King Crimson, Pink Floyd y Peter Gabriel hasta Marillion, Dream Theater y Opeth. «Ha significado una gran ruptura para nosotros. Comercial y críticamente ha ido muy bien. Es nuestro disco más exitoso porque, como decía antes, el rock progresivo ha vuelto con fuerza, está de moda, y eso lo convierte en más comercial a pesar de que es difícil de distrutar, porque has de escucharlo más de una vez para apreciarlo. Es un trabajo conceptual sobre lo que significa vivir en el siglo XXI. Trata de Playstations, iPods, teléfonos móviles... Por no entrar en esa rueda, creo que estoy alienado en el mundo en que vivo».