A lo largo de toda su trayectoria, la habilidad para fusionar magistralmente el arte, la naturaleza y el color ha sido el rasgo distintivo de la pintora irundarra Menchu Gal.

Una selección de su obra puede contemplarse hasta el próximo dia 30 de abril, en la muestra que acoge la sala de exposiciones Aroztegi de Bergara, en la que abundan los paisajes muy coloristas, y algunos retratos.

Pese a ser octogenaria, Menchu Gal asegura sentirse en perfecto estado para continuar ejerciendo su profesión, «hasta que la salud me lo permita».

-¿Cómo es su pintura, qué técnica emplea, qué temática?

-Mi pintura es como yo misma, es como mi forma de vivir; es una pintura que puede estar más cerca del expresionismo que otra cosa, muy colorista; me gusta mucho el paisaje, pero también la figura, y lo que me parece más árido,es decir, lo que más me cuesta es el bodegón, por algo se le llama naturaleza muerta, ¿no?, porque algo de eso tiene; pero bueno, también es bonito, porque todo es bonito, pero a mí me encanta el paisaje; y mientras pinto paisaje, yo no trabajo, sino que me divierto, me vuelco en él, como se suele decir. Y en cuanto a la técnica, utilizo óleo y acuarela, lo que no uso mucho es el dibujo porque necesito meter color a mis cuadros.

-¿Qué tipo de paisaje le gusta más, el verde, el árido, tal vez el rocoso?

-Me gustan todos, porque el paisaje ese seco, seco, típico castellano también me gustó muchísimo y he pintado bastante, y éste, el verde, pues hombre, también me gusta porque es mi país, soy de aquí, estoy dentro de este ámbito, y lo siento muchísimo. Pero en definitiva todos los paisajes tienen un interés, el caso es que tú lo veas y lo sientas, para luego reflejarlo; por ejemplo, el paisaje alicantino a mí me gustaba mucho,

-¿El color es una seña de identidad en toda su obra?

-El colorido me encanta, me divierte, me llena,... me gusta muchísimo. En mis primeros años de estudiante, tuve un profesor, en París, Ozenfant, un pintor muy conocido en su época que era amigo de Picasso, y este hombre nos quitaba el color completamente. Sólo nos dejaba usar el blanco, el negro y los tierra, y todos los demás ¿fuera!, y a mí que me encantaba el bermellón y todos los colores vivos, verme de repente sin ninguno de ellos, .... para mí era una tristeza total y al final terminé poniendo todos los colores que a mí me daba la gana, y él se tuvo que resignar.

-¿A qué edad se inició en la pintura?

-Desde pequeñita, y ya seriamente a los 15 años, me mandaron a París, y estuve con Ozenfant, y recuerdo que aquello fue infierno para mí, porque era muy jovencita y estaba estudiando con gente de sesenta y setenta años; era una academia muy prestigiosa y venía mucho americano, y allí fue cuande me inicié en serio en este arte.

-Y, ¿hasta cuándo piensa permanecer en activo?Porque, aunque la pregunta sea comprometida ¿cuántos años tiene usted?

-¿Uy! Ahora no te puedo ni decir cuántos años tengo, porque hasta me he olvidado y me alegro horrores.

-Sí, pero supera los 80.

-Sí, sí, y con creces; y todavía sigo en activo. Cada vez pinto menos pero lo sigo haciendo. En cualquier momento me entra la vena, y empiezo a pintar. Y pienso continuar haciéndolo hasta que ya no vea, ni tenga pulso,... ni nada. Pero de momento no noto dificultad ninguna; ¿hombre!, no sé si podría pintar cuadros de gran tamaño, -por las dimensiones; igual andaría un poquito mal, no lo sé-, pero lo demás para pintar me encuentro bien. De hecho, ahora tengo muchas ganas de empezar a pintar; el otro día no dormí nada por la noche, entonces me levanté, salí al balcón, ví amanecer y me pareció una maravilla; ví como iban saliendo los colores poco a poco, ... fue preciosísimo, y dije: 'tengo que levantarme otro día a pintar esto de madrugada', pero no sé si pasará eso, ya veremos a ver.

-¿Su estado de ánimo se refleja en sus cuadros?

-No para nada, porque yo he pintado en momentos muy depresivos, una pintura muy colorista, muy viva y muy alegre. A mí por lo menos no me influye para nada. No tiene nada que ver el que yo esté contenta o triste para pintar un cuadro que trasmita alegría. Además yo creo que se pinta más tontamente cuando se es feliz, porque la felicidad te suple muchas cosas, incluso el trabajo y no eso no es bueno.

-¿Hay algún cuadro que para usted sea especial?

-Pues, tengo aquí una 'marina' pintada en Ibiza, y es un cuadro que lo tengo siempre aquí en mi casa, vivo con él porque me gusta. Predominan los colores azules, y me gusta muchísimo. Me parece que está bastante bien entendido y es muy rico de color y hay que entender que a veces cuando miras un paisaje el color no lo ves, pero yo sí veía color y así lo plasmé.

-Por ser mujer, ¿ha tenido que demostrar más que otros compañeros para abrirse camino en este mundo?

-Por supuesto que sí. Mira, te diré que por ejemplo, cuando vivía en Madrid, creamos una escuela entre un grupo de pintores, -que todos eran hombres menos yo-, y había otros pintores con 'muy mala baba', como en todas partes, que nos llamaban blancanieves y los siete enanitos, porque éran siete hombres y yo.