Si la pintura tuvo en Picasso al genio más destacado del siglo XX, la arquitectura lo tuvo en Le Corbusier . El gran creador suizo acuñó la frase «la casa es una máquina para vivir», pero fue mucho más que un gran arquitecto. Como los grandes talentos del Renacimiento, el respetado 'Le Corbu', el cuervo, brilló en otras disciplinas. Pintor, escultor, grabador, escritor, diseñador, urbanista, capacitado teórico e indesmayable grafómano, dedicó casi una decena de años de su vida a resumir su poética en un libro esencial, 'El poema del ángulo recto'.

Testamento y compendio de sus muchos saberes, atesora más de un centenar de gráficos y dibujos que nunca antes habían salido del fundación parisina que tutela el legado de Le Corbusier. Ahora, y en primicia mundial, se pueden ver en la muestra 'Le Corbusier y la síntesis de las artes: el poema del ángulo recto, que el Círculo de Bellas Artes de Madrid dedica a su inagotable genio.

La muestra ha servido de feliz pretexto para que, también por primera vez, se edite en España una versión trilingüe de 'El poema del ángulo recto', manuscrito tan ambicioso como descomunal y precioso en el que Le Corbusier trabajó durante años y que resume su ideario. Él lo consideraba el compendio de sus saberes y es la prueba palpable de que veía las artes plásticas no como un mero entretenimiento, sino como la otra cara de su labor como arquitecto.

Charles Édouard Jeanneret (Le-Chaux de Fonds, 1887-Cap Martin, 1965), Le Corbusier para la Historia, llevaba siempre a mano un cuadernito negro en el que esbozaba ideas u opiniones o abocetaba proyectos. En esa libreta nacieron muchos de los originales que en 1957 aparecieron en la impagable edición príncipe que Tériade, el griego Stratis Elefteriades, hizo de 'El poema del ángulo recto'.

«Es uno de los artefactos artísticos más importantes de segunda mitad del siglo XX», resume Juan Calatrava, director de la Escuela de Arquitectura de Granada y comisario de la exposición. Una muestra que incide en una reflexión fundamental de Le Corbusier, «la imposibilidad de separar su obra clásica de su reflexión poético estética». Las115 páginas litografiadas del libro, sus manuscritos y bocetos preparatorios, junto a cartas, fotografías, pruebas de 19 grandes litografías en color, dibujos y materiales muy diversos encuentran acomodo en la muestra que, patrocinada por Caja Duero, estará en cartel hasta finales de mayo.